День фотографа

12 июля в России отмечается День фотографа.

Поздравляем всех фотографов МГТУ им. Н.Э. Баумана – профессионалов и любителей!

«Мгновенье, прекрасно ты! Продлись, постой!» – восклицал доктор Фауст в гениальном произведении Иоганна Вольфганга фон Гёте, изданном в 1808 году. Через очень непродолжительное время благодаря трём талантливым людям – художнику и химику Луи Жаку Манде Дагеру, изобретателю Жозезу Нисефору Ньепсу и учёному Уильяму Генри Фоксу Тальботу – волшебство стало реальностью. Дагер, Ньепс и Тальбот, конечно, не могли предвидеть и десятой доли тех важнейших применений в многообразных отраслях науки, техники и искусства, какие получила светопись (так переводится с греческого «фотография») в дальнейшем. В наше время фотография – это и бесценное хранилище памяти, и серьёзная работа, и насущная необходимость, и хобби…

Сегодня фотографы МГТУ им. Н.Э. Баумана всегда в центре событий нашего Университета, снимая кропотливую работу и достижения наших учёных, студенческую жизнь и преподавательскую деятельность, научные конференции и семинары, визиты гостей и спортивные мероприятия, концерты и выставки. Не остаются без внимания события в городе и стране, в которых Университет принимает участие. Фотографии используются в презентациях и докладах о МГТУ им. Н.Э. Баумана, в газете «Бауманец» и журнале «Инженер», в корпоративных буклетах и календарях.

При оформлении интерьеров зданий работа наших фотографов просто незаменима – красочные фотографии, коллажи и баннеры висят на стенах в коридорах всех корпусов Университета. Фотографы участвуют в создании Доски почёта и Доски лучших преподавателей МГТУ им. Н.Э. Баумана.

Профессионализм наших фотографов признан СМИ. Например, работы Сергея Олеговича Кушлевича, фотографа Управления информационной политики МГТУ им. Н.Э. Баумана, не раз удостаивались премий и наград.

Сергей Кушлевич учился в МГТУ им. Н.Э. Баумана на кафедре «Прикладная математика» (ФН2).

Главная цель его творчества – продвижение достижений науки через фотографию.

Как пишет сам Сергей:

«Фотография для меня – скорее образ жизни и познания окружающего мира, чем просто работа».

В 2020 году работа Сергея для Научно-Образовательного Центра «Функциональные микро- и наносистемы» (НОЦ ФМН) заняла второе место в конкурсе научных фотографий «Снимай науку 2020», который проводится телеканалом «Наука» совместно с волонтерами движения «Викимедиа». Серебро завоевал фотоснимок «Организация измерительной схемы в криостате растворения» в номинации «Люди в науке».

В сентябре 2021 года Сергей принял участие в номинации «Репортажная фотография» Российской премии искусств и прошёл в число финалистов, участвующих в выставке. Представленная на конкурсе фотография была сделана для НОЦ ФМН и называлась «Создание квантового компьютера».

В 2021 году ещё одна фотография Сергея для НОЦ ФМН победила в конкурсе фотографии «Снимай науку для Википедии». Снимок «Игра с фотонами: собираем интегральную схему для нейроморфного процессора» признан лучшим в номинации «Люди в науке».

Фотографы в России. История в лицах

Россия была в числе первых стран, где после изобретения фотографии она сразу же вызвала интерес и нашла благодатную почву для активного развития. Уже в первое десятилетие существования фотографии Россия дала миру многих замечательных фотомастеров и изобретателей в области фотографии.

Появление фотографии в России связано с именем Иосифа Христиановича Гамеля, члена Петербургской Академии наук. Весной 1839 года его направили в Англию для ознакомления с работами в области светописи, о которых ходило много слухов. Учёные собирались применять эту технологию в своей исследовательской работе. В мае Гамель прислал в Петербург снимки с описанием способа Уильяма Генри Фокса Тальбота (калотипия).

Летом того же года Гамель прибыл в Париж, откуда отослал в Петербург материалы по истории изобретения фотографии – письма, оборудование, снимки по способу Жозефа Нисефора Ньепса (гелиография) и способу Луи Жака Монде Дагера (дагеротипия).

В Петербурге известному химику и ботанику Юлию Фёдоровичу Фрицше было поручено всесторонне изучить способ получения снимков методом Тальбота. Ознакомившись с присланными материалами, академик Фрицше уже 23 мая 1839 года представил «Отчёт о гелиографических опытах», к которому приложил полученные им несколько собственных снимков листьев различных растений. Именно эти снимки Фрицше стали первыми фотографическими изображениями, сделанными в России.     

Самой первой фотографией в России, выполненной на улице, считается дагерротип Исаакиевского собора, сделанный в октябре 1839 года военным инженером Францем Осиповичем Терёминым. Об этом говорилось в коротком сообщении в журнале «Сын отечества»: «Октября 8-го, в Петербурге, г-н Терёмин, подполковник путей сообщения, произвел удачный опыт, снятием через дагеротип, в продолжение 25-ти минут, Исаакиевского собора, и тем доказал, что и под 60° широты, осенью, дагеротип не теряет своего действия». К сожалению, этот дагерротип не сохранился.

Бывший офицер артиллерии Алексей Фёдорович Греков – пионер фотопортретов не только в России, но и в Европе. Он создал свой фотоаппарат – первый из сконструированных и произведённых в России, а также усовершенствовал саму фототехнологию, что позволило удешевить фотографии и значительно ускорить сам процесс фотографирования. Кроме того, Греков стал автором первой в России книги о фотографии и фотоделе «Живописец без кисти и без красок, снимающий всякие изображения, портреты, ландшафты и прочее в настоящем их цвете и со всеми оттенками в несколько минут», вышедшей в 1841 году.

Ещё один патриарх русской фотографии Сергей Львович Левицкий, придворный фотограф четырёх поколений Романовых – настоящий энтузиаст фотографии, посвятивший всю жизнь любимому делу.

Его знакомство с международным опытом, активное участие в выставках и конкурсах, успешная коммерческая практика помогли передовым тенденциям фотографии укрепиться в России, а созданные им уникальные технологии получили широкое распространение на мировом уровне.

Левицкому было 30 лет, когда он забросил госслужбу юристом в канцелярии и серьёзно увлёкся фотографией. Произошло это в 1844 году, когда его назначили секретарем комиссии по Кавказским минеральным водам, в составе которой по удивительному стечению обстоятельств оказался химик Юлий Фрицше. Узнав, что Левицкий интересуется фотографией, Фрицше поручил ему практическую съёмку достопримечательностей и видов. До нас не дошли первые фотографии Левицкого, но известно, что в этой экспедиции он снял несколько видов Пятигорска, Кисловодска, гор Машук и Бештау.

Путешествуя по Европе в 1840-х годах, Левицкий общался с известными учёными и фотографами того времени. Он был лично знаком с Луи Жаком Манде Дагером, наблюдал за первыми опытами цветной фотографии Ньепса де Сент-Виктора. В Париже Левицкий посещал в Сорбонне лекции по физике и химии, после чего начал собственные эксперименты в области фотографических процессов.

В 1847 году Левицкий разработал сильфонную камеру, которая значительно улучшила фокусировку. Эта адаптация влияла на дизайн камер на протяжении десятилетий и до сих пор используется в некоторых профессиональных фотоаппаратах. Он ввёл бромирование в процесс обработки дагерротипов — светочувствительных посеребренных медных пластин.

У Левицкого был дар «видеть» кадр и идеи, как всё сделать технически. Он начал снимать при электрическом свете — ранее съёмка проводилась лишь днём. Он придумал ретушь, декоративные фоны, сконструировал камеру с мехами («гармошкой»).

Левицкий был первым фотографом, который изобразил людей в разных позах и даже в разной одежде; например, может показаться, что объект играет на пианино и стоит в стороне, чтобы послушать самого себя. Во время изготовления такого коллажа после первой съёмки человек быстро менял позу. Левицкий успевал сделать второе фото на пластинку, пока та не высохла. Наиболее известен портрет Александра Герцена − «Герцен против Герцена».

Сергей Львович был одним из учредителей первого Русского фотографического общества, входящего в состав Русского технического общества, постоянно принимал участие в организации отечественных и международных фотовыставок.

В 1851 году на Всемирной выставке в Париже Левицкий получил первую в истории золотую медаль, присуждённую за портретную фотографию.

Он создал «Коллекцию портретов русских литераторов», которая была передана в Императорскую публичную библиотеку. Знакомые со школы портреты русских писателей второй половины XIX века — это репродукции с фотографий Левицкого. Также Левицкий фотографировал музыкантов и учёных.

Дмитрий Иванович Менделеев, великий русский учёный, называл фотографию вторым зрением человека. Будучи одним из основателей первого русского фотографического общества - V отдела Русского технического общества «Отдел светописи во всех её применениях», он способствовал развитию фототехники и разнообразному применению её достижений в разных областях человеческой деятельности. При содействии Д.И. Менделеева при V отделе РТО издавался журнал «Фотограф». В своей знаменитой работе «Основы химии» он писал: «Химические процессы фотографии имеют большой интерес не только практического, но и теоретического свойства».

Менделеев одним из первых чётко обозначил два взаимосвязанных значения светописи – науку о фотографии и фотографию в науке – в частности, как незаменимое средство фиксации процессов, невидимых человеческим глазом.

Им предложены несколько рецептов фиксажа для чёрно-белой фотографии и сконструировано несколько фотокамер.

Об интересе учёного к светописи рассказывает его дневник, который он вёл почти всю жизнь, книги по фотохимии и фотографии, хранящиеся в его библиотеке, и многочисленные письма от фотографов и людей, имеющих как прямое, так и косвенное отношение к фотографии.

Отдельного внимания заслуживают письма от сына Владимира, который под наставничеством отца стал очень неплохим фотографом. Его увлечение Дмитрий Иванович постоянно поддерживал как советами, так и материально.

Имя пионера цветной фотографии в России Сергея Михайловича Прокудина-Горского, химика (ученика Д.И. Менделеева), изобретателя, учёного, педагога и общественного деятеля, члена Императорского Русского географического, Императорского Русского технического и Русского фотографического обществ, было надолго забыто и вышло из тени истории лишь в 1990 году. Тогда Библиотека Конгресса США опубликовала серию цветных фотографий Российской империи начала XX века, ставших мировой сенсацией.

Невероятная яркость красок, свежесть цвета и точность деталей − то, что поражает при взгляде на снимки, сделанные Сергеем Прокудиным-Горским. Сложно поверить, что эти кадры сняты русским фотографом в самом начале ХХ века − качество этих изображений и точность, с которой они воспроизвели жизнь, превосходят многие снимки, сделанные на современном оборудовании.

Он увлёкся фотографией примерно в 30 лет и быстро стал авторитетом в этой сфере, много публиковался, вёл практические курсы, выступал с докладами. Например, в 1898 году представил в Русском техническом обществе свои наработки по фотографированию падающих звёзд.

В 1902 году Прокудин-Горский учился у немецкого учёного Адольфа Мите, создавшего фотокамеру для трёхцветной съёмки и проектор для показа цветных снимков.

Сергей Михайлович усовершенствовал рецептуру сенсибилизаторов, делающих фотопластину более чувствительной к цветам, и в несколько раз сократил время процесса съёмки. В 1903 году Прокудин-Горский опубликовал брошюру «Изохроматическое фотографирование ручными фотоаппаратами».

С 1903 по 1916 год он составил «Коллекцию достопримечательностей Российской империи» – уникальное крупнейшее собрание цветных фотоснимков.

Прокудин-Горский считается автором термина «родиноведение». Фотограф предполагал использовать своё собрание фотографий для уроков просвещения – установить в каждой школе России проектор, чтобы показывать подрастающему поколению богатство и красоту родной страны.

В 1909 году император Николай II повелел дать фотографу карт-бланш: снимать Прокудину-Горскому было разрешено всё и везде, включая военные объекты. Царь пожаловал ему в служебное пользование железнодорожный вагон, который фотомастер превратил в лабораторию светописи. Прокудин-Горский объездил всю Империю – от Тихого океана до Лифляндии – став её главным фотографом.

Считается, что сегодня в России хранятся всего два подлинника из цветной коллекции Прокудина-Горского: известный портрет Л.Н. Толстого, сделанный в Ясной Поляне, и менее растиражированный снимок с авторским названием «Три поколения». На нём изображен А.П. Калганов, старший мастер Златоустовской оружейной фабрики (ныне Челябинская область), с сыном и внучкой. Коллекцию снимков Прокудина-Горского можно найти на портале «Наследие С.М. Прокудина-Горского».

В своих записях, сделанных в Ясной Поляне, Прокудин-Горский отмечал, что Лев Николаевич Толстой «особенно живо интересовался всеми новейшими открытиями в различных областях, а равно и вопросом передачи изображения в истинных цветах».

Кстати, великий русский писатель Лев Николаевич Толстой тоже всю жизнь увлекался фотографией. Сначала он посещал фотостудии и делал парадные портреты, первые «визитные карточки», рассылая их друзьям и коллегам.

В 1862 году Лев Толстой сделал первый в России автофотопортрет − для такого «селфи» ему пришлось запрягать двух лошадей, чтобы те тащили огромный и тяжелый фотоаппарат. На карточке осталась надпись жены Толстого, Софьи Андреевны: «1862 г. Самъ себя снялъ».

Фотография для Толстого стала едва ли не наваждением − таким количеством снимков и сегодня не может похвастаться ни один писательский архив. Во многом этому поспособствовала Софья Андреевна − она тоже очень увлеклась фотографией, занималась ею больше 20 лет, сама проявляла плёнки.

Не обошло увлечение фотографией и людей, причастных нашему вузу. Самый известный из них – это выпускник Императорского Московского технического училища (название МГТУ им. Н.Э. Баумана до 1917 года), знаменитый на весь мир инженер, академик Владимир Григорьевич Шухов. Он был страстным поклонником фотографии – «первого, рождённого техникой искусства». Шухов иногда в шутку говорил своим близким: «Я по профессии инженер, а в душе – фотограф».

Являясь сторонником развития отечественной промышленности, тем не менее Шухов отдавал предпочтение зарубежной фототехнике. В распоряжении Владимира Григорьевича имелся приличный арсенал фотоаппаратов – компактный американский «Кодак», швейцарский «Полископ» и французский «Вероскоп».

Последняя модель была Шухову особенно дорога – с конца 1890-х годов стереофотоаппараты стремительно вошли в моду благодаря парижанину Жюлю Ришару, запатентовавшему в 1893 году более совершенную стереокамеру «Вероскоп», менее громоздкую и тяжёлую по сравнению с предыдущими. Магазин «Вероскопа» был рассчитан на 10 заменяемых фотопластинок. Стереофотосъёмка позволяла делать изображения объёмными, своего рода 3D. Это было новаторство, высоко оценённое Шуховым. На большом стереоскопе он с удовольствием демонстрировал всем желающим свою богатую коллекцию стереофотоснимков.

Увлечению фотографией Владимир Григорьевич отдал почти полвека – с середины 1880-х и до 1930-х годов – и оставил после себя колоссальную для того времени коллекцию, насчитывающую свыше полутора тысяч негативов на плёнке и пластинах, собственноручных отпечатков на бумаге и стереоскопических позитивов на стекле, на которых он запечатлел виды Москвы, Крыма, Кавказа, происходившие на его глазах исторические и политические события и природные катаклизмы, лица родных и друзей, стадии строительства своих инженерных творений.

Очень необычны сделанные Шуховым фотографии памятника императору Александру II, окончательно разобранного в 1925 году. В отличие от других авторов Владимир Григорьевич снял его с угла (как и храм Христа Спасителя) и с видом на него из Кремля, так что памятник на снимке воспринимается на фоне панорамы Замоскворечья и вполне органично вписывается в занимаемое им пространство.

Благодаря снимкам Шухова, выполненным без использования каких бы то ни было искусственных приёмов и ракурсов, искажающих реальные пропорции объектов, наши современники могут увидеть памятники того времени, в том числе разрушенные в 1929 году Малый Николаевский дворец, Чудов и Вознесенский монастыри.

16 июня 1904 года на Москву обрушился сильнейший ураган − Шухов побывал с фотокамерой в пострадавших Сокольниках, Анненгофской роще, Люблине. Два дня, 11 и 12 апреля 1908 года, снимал залитые водой во время самого разрушительного в истории города наводнения улицы, набережные, переулки. В 1926 году случилось новое наводнение, Владимир Григорьевич запечатлел и его последствия, одновременно передав неузнаваемо изменившуюся за прошедшие двадцать лет атмосферу города.

Будучи не слишком откровенен в своём дневнике, который писался кратко и сокращённо, в фотографиях Шухов сумел донести до нас многие скрытые на первый взгляд нюансы своей жизни и творчества, и даже в какой-то мере потаённые стороны своей натуры. Есть у него много постановочных снимков, но встречаются и такие, что раскрывают внутренний мир изображённых на них героев лучше иной устной характеристики.

Шухов любил использовать автосъёмку. Даже у профессионалов до сих пор вызывает восхищение стереоскопический снимок дочери Веры, раскачивающейся на качелях: Шухову удалось остановить мгновение, сохранив динамику момента и живое настроение девочки, что для фотографической техники того времени было почти непосильной задачей. Через крошечный фотоснимок хорошо виден его инженерный и творческий талант.

Несмотря на уплотнения, переезды, войны, революции, семья инженера сохранила фотоархив, оставшийся после Шухова – в Музее архитектуры им. А.В. Щусева была произведена его оцифровка.

В 2012 году в издательстве «ABCdesign» вышел уникальный альбом «Россия Владимира Шухова. Личный фотоархив. Начало XX столетия», изданный при участии Объединённой металлургической компании, чьи заводы находятся в Выксе – там сохранились перекрытия листопрокатного цеха и водонапорная башня Шухова.

Увлечение фотографией В.Г. Шухов не оставлял и в последние годы жизни, приобщив к нему сына Сергея, создавшего очень разнообразную галерею фотопортретов отца в старости.

Ещё одним выпускником Императорского Московского технического училища, серьёзно занимавшимся фотографией, был Николай Михайлович Щапов − учёный-гидротехник, доктор технических наук, профессор, лауреат Государственной премии, автор 8 монографий и учебников по специальным разделам гидротехники.

Николай Щапов увлёкся фотографией ещё в детстве, когда ему на восьмой день рождения подарили фотографический аппарат.

У оставленного Щаповым фотографического наследия чрезвычайно богатая география – это запечатлённые на плёнку Московская и Ярославская губернии, различные города России, Украины, Средней Азии, Германии, Швейцарии, Англии, Франции, Египта. Фотографии Щапова сохранили мир старой Москвы со своим устоявшимся укладом жизни, с брусчатыми мостовыми, знаменитым рынком у Сухаревской башни, воспетым Гиляровским, с начищенными самоварами в гостиных, чинными садовниками и беспечными студентами в форменных тужурках.

В настоящее время ценнейшее собрание фотонегативов Н.М. Щапова хранится в Центральном московском архиве аудиовизуальных документов Москвы, где составляет специальный фонд.

Вавилов Сергей Иванович, выдающийся учёный-оптик, президент АН СССР с 1946 по 1951 год. В 1918–1932 гг. он был преподавателем, а затем профессором нашего вуза, читая лекции по физике и теоретической светотехнике. Вавилов был активным участником создания оптической специальности в МВТУ им. Н.Э. Баумана.

Увлечение фотографией Сергея Ивановича началось ещё в ранней юности.

Во время Первой мировой войны с 1914 по 1918 год он был на фронте, где продолжал фотографировать. Его фотографии позволяют ещё раз взглянуть на далёкую и во многом уже забытую эпоху Первой мировой войны.

Институтом истории естествознания и техники им. С.И. Вавилова РАН совместно с Архивом РАН подготовлен к изданию фотоальбом «Смотрю на войну… Академик Сергей Иванович Вавилов, президент АН СССР (1945–1951). Фотографии и рисунки из дневников 1914–1916 гг.», основанный на материалах из личных дневников С.И. Вавилова, которые он вёл, находясь на фронтах Первой мировой войны, собственноручных рисунках учёного и сделанных им самим фотографиях.

Миссия фотографа

Работа фотографа имеет большую значимость. Фотографии – это волнующие документы прошлого, доказательство связи времён. Они рождают острое, щемящее чувство сопричастности иной эпохе. Учёные и исследователи обращаются к фотографии как объективному и архиточному источнику научной информации.

Сегодня фотография – самый простой способ поделиться своими эмоциями, наблюдениями, размышлениями и открытиями. Также это прекрасный способ сохранить и передать особенности нашей культуры, семейные ценности и традиции для последующих поколений.

Приобщайтесь к великому, несите свет во всех смыслах – фотографируйте!!!

Список использованных источников

1. Головня И.А. С чего начиналась фотография. – М.: Знание, 1991. – 173 с.
2. [Без автора]. Живописец без кисти и без красок, снимающий всякие изображения, портреты, ландшафты и проч. в настоящем их цвете и со всеми оттенками в несколько минут. – М. : тип. Н. Степанова, 1841. – 16 с.
3. Кудрявцева Т.С., Сыров А. Дмитрий Иванович Менделеев и фотография // Советское фото. – 1959. - №13. – с. 36-40.
4. Шухова Е.М. Владимир Григорьевич Шухов. Первый инженер России. – Москва: Изд-во МГТУ им. И.Э. Баумана, 2003. – 368 с. https://library.bmstu.ru/Catalog/Details/85897
5. Николай Михайлович Щапов // Купцы-старообрядцы Щаповы: генеалогия и судьба: сайт. URL: https://www.shapov.com/NMShapov.htm
6. Вся жизнь в дневниках: Главархив делится записями инженера Николая Щапова // Главархив: сайт. URL: https://mosarchive.mos.ru/presscenter/news/detail/10032910.html
7. Сергей Иванович Вавилов // РАН. Президенты Академии наук: сайт. https://www.ras.ru/presidents/3821713b-0f7a-4959-8480-cab4b85e6a85.aspx
8. Академик Сергей Иванович Вавилов. К 130-летию со дня рождения // РАН: сайт. URL: https://www.ras.ru/News/ShowNews.aspx?ID=44c8fcdf-d79e-4241-a866-23cf776e446a&ysclid=lxui69klv5264842942
9. Смотрю на войну…Академик Сергей Иванович Вавилов, президент АН СССР (1945-1951). Фотографии и рисунки из дневников 1914-1916 гг. – М.: Изд-во РТСофт, 2011. – 76 с.
10. Россия Владимира Шухова. Личный фотоархив. Начало XX столетия. – М.: Изд-во ABCdesign, 2012. – 191 с.
11. Архивы РАН: сайт. URL: https://arran.ru/

Составители:

Горячева Светлана Юрьевна – главный библиограф НТБ МГТУ им. Н.Э. Баумана

Наумова Элла Васильевна – главный библиограф НТБ МГТУ им. Н.Э. Баумана